Топ книг для развития креативности и насмотренности
Своим списком для вдохновения делится шоу-продюсер Алексей Лысенко.
«Я люблю шоу за момент, когда у людей загораются глаза. Но если хочу, чтобы зрители горели — я сам должен гореть. Музыка задает ритм, визуал добавляет объем, а книги — возвращают в точку, где всё начинается: в честный разговор с собой».
Мой короткий список поддержки:
Рик Рубин — «Искусство создавать искусство». Спокойный, честный разговор о творчестве. Заряжает и возвращает фокус на главное — слышать себя.
Стивен Прессфилд — «Война за креатив». Идеальна, когда начинаешь саботировать самого себя. Жестко, но по делу.
Остин Клеон — «Кради как художник». Тренирует смотреть на мир свежим взглядом и находить красоту там, где раньше проходил мимо.
Дэвид Линч — «Поймать большую рыбу». Лучшие идеи — глубоко. Линч учит «нырять», а не «плескаться у берега».
Твайла Тарп — «Привычка творить». Творчество — тоже спорт. Ритуалы и практики, которые превращают вдохновение в навык.
Джон Лерер — «Вообрази». Что происходит в голове, когда прилетает инсайт — объяснено удивительно понятно и структурно.
- За визуальной энергией и насметренностью — в артбуки
Когда нужно освежить взгляд и расширить пространство восприятия — беру артбуки. Они не учат, они расширяют.
То, что никогда не подводит: Thames & Hudson и Taschen.
Мой топ:
Es Devlin — An Atlas of Es Devlin. Концентрат сценографического чуда. Очень жду эту книгу, но знаю, что это будет «вау».
Alan Fletcher — The Art of Looking Sideways. Каждая страница — маленькое озарение.
Bruno Munari — Design as Art. Классика о том, где встречаются дизайн и искусство.
Olafur Eliasson — Experience. Свет, пространство, честность. Красиво до мурашек.
James Turrell — A Retrospective. Для тех, кто работает светом как эмоцией.
Эти книги помогают не застывать в «и так сойдёт». Они напоминают: искать новое — это не разовая задача, а образ жизни. И именно это делает шоу живыми!